华龙网-新重庆客户端9月16日21时讯（记者 李天春 陈美西 袁舒含）作为2020重庆网民文化季的重要活动之一，昨（15）日，巴渝名家大讲堂在荣昌区安陶小镇开讲。二胡演奏家、中国音协二胡学会副会长、中国民族管弦乐学会常务理事刘光宇在接受华龙网-新重庆客户端记者采访时表示，传统文艺演出应线上与线下结合，达到“1+2>3”的效果，为精神文明创建作出更多努力。

“传统音乐应该新瓶装旧酒”

刘光宇是我国当代著名二胡演奏家，现任重庆市歌剧院院长、重庆交响乐团团长。本次巴渝名家大讲堂通过网络同步直播，刘光宇以《二胡自信》为主题，为现场观众和线上网友带来了一场精彩生动的讲座式音乐会。

“我觉得艺术的线上线下直播都非常有意义，两种方式都有魅力，各美其美，殊途同归。在线下，我们能更真切、零距离地触摸感受艺术。在线上，则可以获得更多受众，让更多人喜欢上这种传统艺术。”

刘光宇说，民族音乐现在也应该顺应网络发展的新形势，不断更新内容，让新瓶装旧酒，让更多受众得到心灵的抚慰，提升审美。

“希望今后，咱们文化、文艺、舞台的演出能够线上线下结合起来，达到‘1+2>3’的效果，为精神文明创建作出更多的努力。”刘光宇表示。

“让音乐可以听也可以看”

“中国文化渊源流长，经过数千年的传承、演变和发展，形成了它自己的内在个性……”讲座中，刘光宇通过故事串联起二胡音乐的发展历程，并演奏了《空山鸟语》《二泉映月》《赛马》等不同时期的经典曲目片段。

二胡的声音遒劲而坚韧、畅达又略带伤惋，具有很强的抒情性和丰富的表现力，结合生动的故事情节，引起观众强烈共鸣。

事实上，这样的讲座式音乐会，刘光宇已经讲了约两百场。

“二胡音乐以前是单一的听觉艺术，随着时代飞速发展，我想除了听觉，我们还可以探索一种传播新路，例如加上故事情节、加上视觉，让音乐可以听也可以看。这样，我们走线上传播的道路将更加宽广。”

他举例：“比如演奏《大禹治水》，我（二胡演奏者）来扮人物，琵琶（演奏者）来演绎水，竹笛（演奏者）来演山，然后我们扮上戏装，我们有冲突，有喜怒哀乐，视听并举，就让音乐成为了一个综合的艺术。”

“二胡有成为世界级乐器的自信”

“二胡实在是太美了，它是我们老祖宗一千多年流传下来宝贝……”在刘光宇眼里，二胡不仅美在材质音色，更美在其悠久的文化内涵。

“二胡的琴皮一般用蛇皮制作，蛇我们称作‘小龙’，当小龙皮响起的时候，就是天下华人的集结号，大家都能想起来，我们同一个国家，同一个文明，同一把二胡。所以二胡，是最具代表性的民族器乐之一。”刘光宇认为，随着国家的发展，二胡可以成为世界级乐器。

“洋为中用，古为今用。让古老的二胡把‘两用’用好，来传递我们的软实力。”他演奏的世界小提琴名曲——《查尔达什》，曾得到法国的内阁成员、文化部长的高度赞赏。

用两根弦的二胡演奏四根弦的小提琴作品，难度是可想而知的，首先是民族文化背景的差异，其次是调式上的差异。但是，刘光宇以精湛的演奏和悠扬的乐声交出了答卷。

“要有这个自信！”此前，刘光宇到访过70多个国家和地区，不仅传播民族乐器，更学习吸纳世界优秀音乐文化，为的就是将二胡带上更广阔的世界舞台。