朱芸锋

第五届川剧节于6月29日在渝启幕。这是川剧节首次落地重庆，来自重庆和四川的川剧艺术家汇聚重庆，为戏迷奉上一场场川剧艺术盛宴。

“川渝一家亲”，重庆、四川人民对川剧有很深的感情，具有“同根同源”的强烈认同感。川剧节首次落地重庆，像红彤彤的火锅般盛大绽放，写意出川渝人民友好热情、善良直爽的共同性格。高吭的唱腔、鲜明的妆容、精美的服饰……那些在电视里才能看到的场景，如今真实出现在眼前。第五届川剧节，川渝川剧大家联袂向市民群众推出《李亚仙》《草鞋县令》等多部优秀剧目，让观众倍感亲切、直呼“解渴”。

作为具有世界影响力的传统文化剧种，川剧是川渝民众共同守护的精神家园和情感纽带。随着时代变迁，川剧和其他传统文化一样，面临着一些困难和问题。如川剧的传统“家底”尚未摸清，“老带青”的传承体系亟待完善，人在艺在、人亡艺失的隐患仍在，年轻演员能演和擅长演出的传统剧目在减少……对川剧最好的保护与传承，莫过于推动其创新“破圈”——从小众戏曲圈中“走出来”，走进大众的文化圈、兴趣圈。

抢抓时代机遇，推陈出新让川剧“破圈”，必将在出人、出戏、出观众等方面大有可为。根据明代民间故事和川剧传统戏改编而来的《李亚仙》，以“爱”为主题，将现代人审美融入古典戏曲，既体现出川剧清新高雅、幽默诙谐的特色，也将川剧“悲剧喜演、喜剧悲演”的表现手法展示得淋漓尽致，被誉为“中国版《茶花女》”。成渝地区双城经济圈建设如火如荼，为川剧发展提供了丰厚土壤。不抱残守缺，才能历久弥新。只有接好了历史文化的底气、当下时代的地气，通过持续不断的推陈出新，打破僵化思路和各种隔阂，推出更多川剧演员、更多优秀剧目，吸引更多“铁粉”观众，川剧才能走出一条广阔光明的创新发展之路。

当然，川剧推陈出新，并非要把所有的传统都“推倒”，也不是用歌剧、话剧、摇滚等方式搞“去川剧化”，而是要更为精准地把握传统精髓，优化传承方式，让新老观众在感受“新奇体验”当中品鉴“熟悉川味”；要既传承传统文化、呵护川剧的原汁原味，通过川剧更好展示出中华文化的独特魅力，又用心吸纳其他剧种乃至域外文化形态的优点，让川剧成为新时尚。

创新“破圈”的川剧，将让年长的观众于此回味岁月，也让青少年观众于此追逐时尚，在滋养一代代观众中长盛不衰。