克服眼疾 从小热爱绘画

　　每一幅绘画作品都蕴含着一段故事，每一个画中人物都是现实中的你我。

　　画中的场景，熟悉又亲切，磁器口、洪崖洞、滨江路、人民大礼堂……重庆地标场景皆有出现，它们被赋予了绚烂的色彩。灯火辉煌的城市里，高耸入云的楼房、行驶在马路的汽车、打着蒲扇的老人、漫步在城中的市民，画里描绘了一座烟火重庆，一座幻想派的重庆。

　　这些绘画作品的创作者叫做秦伟，一个80后插画家。每一个画家都有属于自己的绘画风格，秦伟给自己的标签是“幻想派”。爱幻想，是秦伟从小的爱好。

　　小学时，受动漫的影响，没有专业学习过绘画的秦伟，常常画一些卡通，看了动画片葫芦娃之后，信手涂鸦的形象，得到了小朋友的称赞，于是他一路画了下来，愈发不可收拾。“那时候，我最喜欢的就是在课本的插图上涂鸦，”秦伟笑着说道，“给那些人物画个帽子啊，画个墨镜啊。”

　　可想而知，秦伟的学习成绩没能像他的绘画那么优秀。

　　第一个站出来反对秦伟画画的就是他的父母，“平时课余时间常常都拿着纸币画画，父母还是觉得我应该把学习放到第一位。”

　　一个偶然的机会，他得到了学校的绘画大奖，父母开始不再反对他。

　　因为画画时对颜色的区分和其他人不一样，在学校的一次体检中，秦伟发现自己眼睛有一点小问题，是色弱。

　　“我当时就想办法克服，找到最后，最简单的办法，也是最有用的方法，就是画10张画，每张画的颜色都有不同，然后让大家看，大家觉得这张画好看，我就把它记下来。”

每一幅作品都蕴藏着不同的故事

　　就这样，秦伟之后的人生和绘画不停地产生着交集，他考进了环境艺术设计专业。毕业后，从事地产商业插画。

　　从小学、中学、高中，再到工作，秦伟一直在画，没有停过。

　　对于在重庆土生土长的秦伟，这座城市于他而言，有着特殊的情感。他所创作的不少作品，也深深地刻下了重庆的烙印。插画里熟悉的地点，熟悉的美食，总能找到自己和这个城市的交集，图片里还隐藏着的一些小故事，等着观者去挖掘。

　　“2016年起，我创作了系列作品《滨江路》。”秦伟一边说，一边把插画给我看，“这一幅叫《沙滨路》，因为我从小就生活在沙坪坝，沙坪坝大大小小的地方，我都了然于心。”虽然名字叫《沙滨路》，但小小的一幅画却容纳了整个沙坪坝，一座弯弯的楼，那是半月楼；一长排楼梯，那是川外的彩云梯；人头攒动的古街，那是千年古镇磁器口；还有蕴含了红色文化的歌乐山烈士墓……

　　秦伟说，他从小在重庆长大，重庆的一砖一瓦深深地烙印在他的心里，正是热爱这里的一草一木，才能把这些东西展现得如此灵动。

　　从《滨江路》系列到后来的《堕落街》，是插画，同样也是“书”，“书”中讲述着一个又一个的故事。

　　秦伟说，他希望他的作品至少是能震撼人心的，如果震撼不到人心，也要震撼各位的眼睛，让大家在这张画上花费个数分钟。

“花爷爷”的秘境 表达画者内心

　　在秦伟的不少作品里，都有一个特殊的人物，那就是“花爷爷”。都说画中的人和事物都是生活中真实的缩影，那么，花爷爷又是谁呢？

　　其实，花爷爷就是秦伟的自画像。为什么会取名叫“花爷爷”呢？“因为我对花过敏，所以取了一个‘花’字，而‘爷爷’则是因为我生活习惯像个老头。”秦伟开玩笑地说道。

　　虽然2011年就创作出了代表着自己的花爷爷形象，但直到2016年，秦伟才在自己的作品中大量运用。

　　“我从小学就喜欢画画，对我来说，画画本来是一件有趣的事儿，可工作的忙碌，无止境的商业绘画，让我不得不常常熬夜。”2016年，秦伟渐渐觉得自己“画不动了”，在画画上的灵感也渐渐枯竭。

　　这个时候，秦伟想到了花爷爷，他在心里暗下决心，要多分一点时间给自己，每天都要画一画自己心里的东西。每日一画，花爷爷成为了其中的绝对主角，他或出现在人民大礼堂前，或出现在人山人海的解放碑。他要么大口吃着重庆的美食，要么被野狗追着跑。秦伟说，里面很多的事，都曾经真实地发生在他或他的朋友身上。

　　花爷爷的作品发到网上后，不少人看到的第一反应，都是觉得太震撼了，他们在画中去寻找自己的回忆。上百幅画，上千个故事，你总能在里面寻找到与自己的交集。而不少外地人看了这些作品后，更多则是激发了他们对山城的好奇和向往。

　　我问秦伟，这些画想表达什么。“追寻，追寻一些能让自己开心的东西。”秦伟不假思索地回答，“你也许觉得我画里的世界并不存在，但它却实实在在地在我的心里”。

　　插画里的世界是秦伟心里的秘境，未来，他将和他的花爷爷一起继续环游世界。